La PS2 propose un certain nombre de jeux hack-and-slash bien-aimés, dont beaucoup sont des classiques qui perdurent en tant que franchises à ce jour. Que ce soit un démon jonglant le diable peut pleurerl’armée a tué Guerriers de la dynastieou la destruction brutale de la Grèce antique vue dans Dieu de la guerreLa PS2 a de nombreuses variantes de courir dans une pièce pleine d’ennemis et de les déchirer.
Cependant, ce ne sont pas les seuls titres de cette époque. Au fur et à mesure que le genre gagnait en popularité, un certain nombre de développeurs ont voulu participer à l’action, mais leurs efforts n’ont pas été aussi fructueux. De nombreux jeux de hack and slash restent oubliés, que ce soit en raison du manque de rééditions ou de l’attention moderne, et il pourrait être utile de revenir sur certains de ces titres oubliés.
9/9 Rygar : l’aventure légendaire
À l’origine un défilement latéral d’arcade des années 80, l’original Rygar a vu les joueurs contrôler un légendaire guerrier gréco-romain brandissant une arme à chaîne avec un bouclier à l’extrémité alors qu’il se frayait un chemin à travers des hordes de créatures maléfiques. La Aventure légendaire était une tentative de faire revivre la série sur la PS2, en passant l’action à un style hack-and-slash 3D.
Un regard rapide sur Rygar peut indiquer qu’il essayait de profiter du succès de Dieu de la guerre, avec ses lieux inspirés de la mythologie grecque et une arme à chaîne rétractable. Cependant, il est sorti trois ans avant le jeu de Sony, mais n’a pas réussi à capter le même genre d’attention à l’époque. Il a reçu un remake pour la Wii, mais il a été mal accueilli et le jeu a rapidement disparu.
8/9 Légion du Chaos
le diable peut pleurer est l’un des titres de hack and slash les plus appréciés de la PS2, sans doute celui qui a lancé tout le genre, et celui qui a inspiré de nombreux imitateurs ainsi que ses nombreuses suites. Curieusement, l’un de ces jeux similaires est venu de Capcom lui-même.
Légion du Chaos est un jeu d’action gothique similaire où le but est de combattre des hordes de démons. Mais où il diffère sensiblement de le diable peut pleurer est dans l’utilisation par le jeu des légions titulaires, des créatures qui peuvent être invoquées pour combattre aux côtés du joueur afin d’égaliser les chiffres. Cependant, cela n’a pas suffi à empêcher le jeu de recevoir un accueil mitigé et le jeu tomberait dans l’obscurité.
7/9 Bujingai : la ville abandonnée
Imaginez si le diable peut pleurer a remplacé Dante par une idole pop japonaise et l’ancien membre de Malice Mizer, Gackt. Cela semble être la promesse faite par Bujingai, un jeu de hack and slash se déroulant dans une ville chinoise infestée de démons avec une histoire mêlant science-fiction et films d’arts martiaux classiques. Gackt a joué Lau Wong, un chasseur de démons aux pouvoirs magiques défendant le dernier bastion de l’humanité dans un monde post-apocalyptique.
Il comportait une animation élégante, des environnements intéressants et un système de combo solide qui lui a valu un accueil décent lors de son lancement. Il a même été question d’une suite et même d’un MMO basé sur l’IP, mais rien de tout cela ne s’est concrétisé.
6/9 Van Helsing
Avec tous ces le diable peut pleurer clones flottant autour, il était inévitable que l’un d’eux soit un jeu lié sous licence. Van Helsing est effectivement juste DMC mais a remplacé Dante par un Hugh Jackman mal rendu dans un trench-coat, car le jeu était basé sur le film de 2004 du même nom. Naturellement, le personnage principal est le chasseur de monstres Van Helsing alors qu’il parcourt le monde à la recherche d’une série de cibles surnaturelles.
Pendant que les autres DMC clones ont tenté de différencier Van Helsing le jeu n’a pas, avec des animations étrangement similaires, une combinaison d’épée et de pistolet comme armes principales, et des environnements gothiques similaires. Cela a joué en sa faveur, mais alors que les critiques étaient mitigées, quelques-uns l’ont considéré comme un jeu décent pour combler le vide avant DMC3 est sorti et de nombreux critiques l’ont considéré comme une amélioration par rapport au film sur lequel il était basé.
5/9 Genji : l’aube du samouraï
La conférence E3 2006 de Sony est tristement célèbre pour de nombreuses raisons, mais l’une des principales sources de ridicule était la démo de Genji : Les jours de la lame, qui mettait en vedette un “crabe ennemi géant” dans des batailles historiques “qui se sont réellement déroulées dans l’ancien Japon”. Pour le meilleur ou pour le pire, c’est l’héritage du jeu, connu pour un mème alors que peu semblent en savoir beaucoup sur la qualité du jeu lui-même.
Ce que l’on sait encore moins, c’est qu’il s’agit en fait de la suite d’un hack and slash PS2 appelé L’aube du samouraï, basé sur une épopée japonaise traditionnelle. C’est aussi un jeu de samouraï décent avec des combats lourds et une bonne dose de capacités magiques. C’est juste dommage qu’il ait été éclipsé par la mauvaise présentation E3 de la suite.
4/9 La marque de Kri
Dieu de la guerre était un brillant hack and slash PS2, qui a conquis les fans avec ses combats brutaux et ses styles de mythologie grecque, au point qu’il est rapidement devenu l’une des plus grandes franchises de Sony. Cependant, ce n’était pas la première tentative d’un studio PlayStation propriétaire de créer un hack and slash solide. Cet honneur revient à La marque de Kri du San Diego Studio de Sony, sorti trois ans auparavant.
Un jeu beaucoup plus méthodique que Dieu de la guerre, La marque de Kri comportait un système de combat complexe, une incroyable animation influencée par Disney et un style visuel d’inspiration polynésienne qui se démarquait. Ça a assez bien marché pour avoir une suite, Montée du Kasaïmais au-delà de cela, il a depuis été éclipsé par son homologue de première partie.
3/9 Blood Rayne
Les vampires étaient un gros problème au début des années 2000, il était donc inévitable que quelqu’un ait un hack and slash sur le piratage des hordes de vampires avant trop longtemps. Blood Rayne a joué un chasseur de vampires essayant de retrouver son père vampire tout en combattant les nazis.
Il fonctionnait raisonnablement bien à l’époque, mais sa conception visuelle et son écriture étaient très courantes, et il n’a pas eu beaucoup d’influence durable. Cependant, il est remarquable d’être le premier rôle majeur de la légende du jeu vidéo Laura Bailey.
2/9 L’ombre de la nuit
Chaque studio dans les années 80 avait un jeu de ninja. Alors que Tecmo avait son énorme Gaïden ninja franchise, Sega a amené son concurrent sérieux, Shinobi. C’était une super série qui a eu beaucoup de succès sur Master System et Genesis, mais qui a ensuite disparu pendant la majeure partie des années 90. Il est revenu en 2002, mais avec le simple titre Shinobiqui a reçu des critiques élogieuses.
Moins bien retenu, cependant, est son suivi immédiat, L’ombre de la nuit. Présentant une contrepartie féminine au personnage principal du jeu précédent, L’ombre de la nuit a continué avec un gameplay et une histoire similaires, mais n’a pas réussi à attirer la même attention que son prédécesseur immédiat. Depuis lors, la série a fait peu d’apparitions, les jeux PS2 ne recevant pas de remasters même si les jeux précédents apparaissent constamment sur des compilations rétro.
1/9 Onimusha
La plupart des jeux de cette liste ont été oubliés en raison d’un accueil critique et commercial initialement médiocre, mais Onimusha est différent. Un premier hack and slash pour la PS2, Onimusha a d’abord été un succès et a engendré trois suites, dont l’une a réussi à trouver l’acteur français populaire Jean Reno comme deuxième personnage jouable.
Situé dans le Japon féodal, le joueur combat des démons en tant que samouraï et parfois en tant qu’assistante ninja. La série a été acclamée à l’époque, mais a progressivement perdu de son importance au fil du temps, Capcom ayant concentré son attention sur d’autres franchises. Sur la base de la réception à l’époque, un redémarrage ou une relance pourrait valoir la peine d’être examiné sur les systèmes modernes.
